Opis
×W książce „Wybory i przemilczenia. Od szkoły sopockiej do nowej szkoły gdańskiej” Zofia Tomczyk-Watrak wiele miejsca poświęca grotesce w malarstwie. W rozdziale „W stronę metafory” omawia między innymi twórczość Macieja Świeszewskiego, w którego pracowni Okrassa namalował swój dyplom. Watrak tak pisze o tej niejednorodności stylistycznej Groteska jest wciąż atrakcyjną kategorią estetyczną, po którą chętnie sięga wielu artystów, także w gdańskim środowisku. […] Jak długo twórczości towarzyszyć będzie poczucie absurdu świata i przeżycie egzystencjalnego niepokoju, tak długo żywa będzie tradycja groteski. Ma ona swoje przedłużenie w postawach kolejnych pokoleń, świadcząc o trwałości niektórych poetyk, znajdujących wszak indywidualny wyraz.
Uroczysta powaga sceny z obrazu „Balon” może sprawić, że umknie nam absurdalny szczegół: doczepiony, czerwony nos mężczyzny stojącego z tacą. Nie da się jednak nie zauważyć przyciągającej wzrok czerwieni tytułowego balonu. Pozostaje patrzeć i próbować odpowiadać na pytanie: „Co się tam dzieje?!”
Wydruk, tak jak i pierwowzór, kolorystycznie bazuje na wąskiej palecie zimnych odcieni granatów i błękitów. Tym mocniej kontrastowy staje się niewielki rozmiarami, ale intensywny w kolorze, czerwony balon
Wielbicielom zaskakujących szczegółów polecamy Żółty samolot nad basenem, Stracony czas, Obraz
Technika druku
Praca powstała w technice o nazwie inkografia.
Co to takiego?
Jest to jedna ze współczesnych form grafiki artystycznej. Inne, stosowane wymiennie określenia, to: digital print, giclee czy druk fine art.
5 najważniejszych różnic pomiędzy odbitkami artystycznymi a reprodukcjami dostępnymi w marketach czy sklepach z wyposażeniem wnętrz:
- rodzaj użytego papieru;
- rodzaj zastosowanego druku;
- nadzór artysty nad procesem;
- limitowany nakład kolekcjonerski;
- sygnowanie i certyfikowanie.
1. Rodzaj użytego papieru
Do inkografii używa się specjalnych papierów. Są grubsze, naturalne (powstają z włókien bawełny lub pulpy drzewnej) i bardziej chłonne. Nie ma w nich syntetycznych dodatków czy substancji wybielających oraz są bezkwasowe. Wszystkie te czynnik gwarantują wysoką jakość oraz trwałość wydruków.
Używamy papieru, który jest jednym z najczęściej wybieranych przez artystów, Hahnemühle Photo Rag 308. Ma delikatną powierzchnię i jest wykonany w 100% z bawełny. Dzięki mocno matowemu wykończeniu spełnia najwyższe standardy w zakresie gęstości, gamy kolorów, przejść tonalnych i ostrości obrazu. Zachowuje przy tym swój szczególny charakter w dotyku i wyglądzie.
2. Rodzaj zastosowanego druku
Na doskonałość druku giclee składają się dwa czynniki: rodzaj profesjonalnych maszyn oraz specjalne tusze. Domowe drukarki czy maszyny offsetowe mieszają 4 farby w podstawowych kolorach. Drukarki pigmentowe mają więcej tuszy – od ośmiu do nawet dwunastu. Tak duża liczba kolorów wyjściowych daje możliwość płynnych przejść tonalnych oraz niezwykle szerokiej gamy barw. Co ważne, tusze pigmentowe są wyprodukowane na bazie żywic i mają w swoim składzie cząstki stałe. Dzięki nim wydruki są zdecydowanie bardziej odporne na blaknięcie niż te powstałe z użyciem zwykłych tuszy. Używamy jednej z najnowocześniejszych maszyn firmy Canon. To właśnie tusze w połączeniu z papierem o walorach archiwalnych dają gwarancję trwałości wydruków – od 60 do 100 czy nawet 200 lat eksponowania we wnętrzu bez zmiany kolorów. Jest to jakość muzealna, prace zachowują zarówno odpowiednią trwałość barw, jak i ostrość obrazu.
3. Nadzór artysty nad procesem
Marek Okrassa bierze udział w całości procesu powstawania wydruków:
spośród setek namalowanych przez siebie obrazów i gwaszy wybrał te, którym postanowił dać nowe życie;
kontrolował proces fotografowania i korekcję barwną;
nadzorował próby druku i ustalał kolorystykę.
4. Limitowany nakład kolekcjonerski
Kolekcjonerski charakter inkografik wynika z tego, że obraz ukazuje się w limitowanym nakładzie. Jest to zazwyczaj kilkadziesiąt numerowanych odbitek, w przypadku prac Okrassy nie więcej niż 50.
5. Sygnowanie i certyfikowanie.
Każdy egzemplarz artysta akceptuje poprzez opisanie go w prawym dolnym rogu tytułem, datą, numerem odbitki i swoją sygnaturą. Każda sprzedawana na stronie inkografia jest dodatkowo zabezpieczona dwoma hologramami (na odwrocie pracy i na certyfikacie) z odpowiednim numerem. To wszystko sprawia, że wszystkie odbitki są traktowane jak oryginały.
Ograniczony nakład powoduje, że giclee osiągają dużą wartość na rynku wtórnym i traktowane są na równi z dziełami sztuki nowoczesnej. Digital printy to świetna inwestycja, a także większa dostępność sztuki. Pięknie oprawione mogą stać się oryginalnym prezentem. Zakup inkografii jest również doskonałym pomysłem na rozpoczęcie budowania własnej kolekcji sztuki.
